︎

Hochschule Hannover
»Projected Realities«  


Stammelbachspeicher


»640« (Projektion auf Buch) von Paula Harting, Tessa Gierth: Geschichten sind da um vollkommen mit ihnen zu verschmelzen. Die aus dem Buch fließenden Wörter zeigen, wie Realität und Fiktion ineinandergreifen und die eigene Wahrnehmung erweitert wird. »Figurative Resonance« (Projektion auf Plastik aus Styropor und Gips) von Daniel Wojciechowski: Die Projektion tritt in Beziehung zur Kopfplastik und erzeugt ein Spannungsfeld zwischen Bewegung und Stillstand. Licht reagiert auf die Form, betont die Konturen und verändert ihre Wahrnehmung, ohne die Materialität aufzulösen. In dieser Wechselwirkung entsteht Resonanz, ein Zustand, in dem Sichtbarkeit und Immaterialität gleichzeitig wirksam sind. »Fragments of a City« (Projektion auf Wolke aus Pappe und Pappmaschee) von Sarah Alicia Ludwig: In rhythmischen Mustern zerlegt die Projektion urbane Fassaden in Fragmente. Fenster werden zu Zeichen, zu Takten, zu flüchtigen Momenten eines kollektiven Alltags. Das Miniaturhaus fungiert als verdichteter Stadtkörper – eine Stadt im Kleinen, in der sich Bewegung, Wiederholung und Erinnerung überlagern. »Routine« (Projektion auf Nachtschrank) von Vanessa Kraft: Aufwachen, Jalousie hochziehen, die Sonne hineinlassen und genießen. Schatten wandern langsam während sich die Farbe des Tages wandelt. Der sanfte Einbruch der Dunkelheit bringt unnatürliche Lichter zum Vorschein. Bis sich die Sonne am Morgen erneut erhebt. »Einblick« (Projektion auf Röhrenlandschaft aus Pappe und Gips) von Emma Augustin, Mia Fey, Miro Merivani: Projektion macht die Erscheinungsform erfahrbar. Licht überlagert das Objekt, bespielt Innen- und Außenräume und verschiebt seinen Bedeutungsrahmen. Unterschiedliche Kontexte eröffnen neue Lesarten. »Zwischen Wellen« (Projektion auf Blaue Acrylschale) von Sarah-Natalie Lai: Wasser spielt für mich eine zentrale Rolle, weil es das Element ist, das am stärksten auf Resonanz reagiert – jede Berührung, jeder Impuls erzeugt Wellen. Gleichzeitig besteht auch der menschliche Körper zum größten Teil aus Wasser, sodass wir selbst ständig in Resonanz mit unserer Umgebung stehen. »Keep on running!« (Projektion auf Nachttischlampe) von Zina Nasr. »When the Space Plays Back« (Projektion auf Ukulele) von Sarah Knauer, Charlotte Langlois: Was würde passieren, wenn unsichtbare Schwingungen eine Ukulele durchdringen und Licht sowie Klang in Bewegung setzen? Mit zunehmender Intensität löst sich die Resonanz vom Objekt und entfaltet sich im Raum. »Ephemeral [von kurzer Dauer]« (Projektion auf Blumentopf-Büste) von Sofia Mönninghoff, Jaime Lippert, Merle Reimers: Der Zerfall der Büste in drei Weisen erinnert an den unvermeidlichen Verfall durch Zeit und Elemente. Durch das Lichtspiel wird dieser scheinbar tragische Umstand untersucht, indem die Schönheit des Verfalls sichtbar gemacht wird. »Displace« (Projektion auf Gips) von William Gelies: Einmal winken, bitte. Schließ die rechte Hand. Schließ die linke Hand. »Zwischenraum« (Projektion auf Leichtschaumpappe) von Josephine Helbing: Mit warmen zu kalten Farbverläufen, erzeugen die Projizierten Bilder einen Sog auf den dreidimensionalen Bögen. Die Projektion lädt dazu ein sich in das Gefühl einer Traumwelt hineinziehen zu lassen. »Somniare« (Projektion auf Wolke aus Pappe und Pappmaschee) von Amelie Lüpkes: Wenn wir träumen, verschwinden wir für eine kurze Zeit aus der Realität. Die vielen Linien symbolisieren diese Träume und laden zum Abschalten und Verweilen ein. »Digital Paper« (Projektion auf Papier) von Shaina Gerken, Keanu Voigt: Eine origamiartige Papierfigur wird zur Projektionsfläche für digital generiertes Rauschen. Analoge Form und algorithmisch erzeugte Störung verschränken sich zu einem hybriden Objekt zwischen Materie und Code.


︎ Sarah Förster